Prof. Dr. Norbert Grob

Filmhistorische Bücher als Autor und Herausgeber über Samuel Fuller, Nicholas Ray und Wim Wenders, über Otto Preminger, William Wyler und Erich von Stroheim, über "Das Jahr 45 und das Kino" und „Die Macht der Filmkritik", über "Nouvelle Vague" und Road Movies", über "Western" und "Film noir".

Texte, Essays, Kritiken, Porträts für zahlreiche Zeitschriften, Zeitungen (vor allem für Die Zeit, Kölner Stadt-Anzeiger, Filme, epd-Film, Filmbulletin).

Über zwanzig filmische Essays fürs Fernsehen des WDR, Köln (u.a. über Alfred Hitchcock, Gerd Oswald und Elem Klimow, Robert Siodmak, Rudolf Thome und André Téchiné, über Hou Hsiao Hsien, Samuel Fuller und Otto Preminger, über den „Film noir“ und „Künstliche Menschen im Film“). 

Gesammelte Schriften: Essays (Zwischen Licht und Schatten, 2002), Kritiken (Im Kino gewesen…, 2003), Notate zur Schauspielkunst (Just be natural!, 2006)

Forschungsinteressen (zurzeit):

• Ästhetik der Hollywood-Studios zwischen 1929 und 1955
• Dramaturgie des filmischen Erzählens/ Point of View im Film
• Erzählerische Standards von Bildern, Motiven, Situationen
• Konzeptionen zwischen Kinematographen- und Kino-Film, zwischen offener und geschlossener Form, zwischen essayistischen und suggestiven Arbeiten
• Genrekino: Western, Melodram, Thriller, Film Noir
• Die Moderne im Kino
• Geschichte der Filmkritik

Aktuelle Forschungsarbeiten

• Figuren im filmischen Raum: Stile der Mise en scène
  Diese Arbeit wird verschiedene erzähltheoretische Reflexionen zur Inszenierung von Figuren im ausgewählten Handlungsraum zusammenfassen, in Filmen von David W. Griffith und Erich von Strohheim, von William Wyler, Fritz Lang und Otto Preminger, und so die Komplexität der Mise en scène zur Diskussion stellen.

• Verkannte Profis: Sieben Randgänger des deutschen Tonfilms
  Im Zentrum dieser Untersuchung sollen Film- „Handwerker“ stehen, die mit großer kinematografischer Fantasie, aber jenseits jedes Autorenanspruchs, ein beim Publikum erfolgreiches Œuvre geschaffen haben. Es geht um Regisseure (momentan ist gedacht an Richard Eichberg, Herbert Selpin, Veit Harlan, Josef von Baky, Rudolf Jugert, Gerd Oswald und Dominik Graf) die sich nicht beschränken lassen auf bestimmte Geschichten, die sie wieder und wieder aufgreifen, sondern offen bleiben für immer andere Themen in vorgegebenen Drehbüchern. Im Gegensatz zu auteurs, die für die Kontinuität ihrer Erzählungen stehen, zielen professionals auf die Vielgestaltigkeit ihrer Arbeiten. So wird es also auch um die ‚Konventionaliät’ filmischen Erzählens und deren Neubestimmung gehen.

• Geschichte und Ästhetik des deutschen Kriminalfilms
  Dieses Projekt wird Untersuchungen zum deutschen Kriminalfilm bündeln, nach verschiedenen historischen Perioden geordnet: Stummfilme, Kino der Weimarer Republik, Nazi-Filme, Nachkriegskino, Neues Deutsches Kino. Im Mittelpunkt steht vor allem das Interesse an besonderen Dramaturgien und besonderen Erzählweisen dieser ‚nationalen’ Spielart des Genres.
  

• Klassische Filmtheorien (zusammen mit Bernd Kiefer)
  Parallel zum Band über Moderne Filmtheorien (Hrsg. von Jürgen Felix) wird dieses Buch die Klassischen Filmtheorien vorstellen und diskutieren: Die „Kino-Debatte“ und Hugo Münsterberg, die sowjetische Montage-Therorie, die Theorien von Béla Balázs, Rudolf Arnheim und Siegfried Kracauer, die Kritische Theorie von Walter Benjamin und Theodor W. Adorno, die Theorien zur Schauspielkunst, die Theorien von André Bazin und Henri Agel, von Jean Mitry und Edgar Morin.

• The Godfather: Paradigmatische Analyse eines epischen Hollywood-Films (zusammen mit Bernd Kiefer)
  Diese Arbeit wird eine Cultural Study sein, eine Interpretation der Godfather-Filme im historischen und kulturellen Kontext. Sie wird den Medienwechsel vom Roman zum Drehbuch und zum Film behandeln, die filmische Ästhetik des Historischen, Epischen und Individuellen und das populär-kulturelle Nachleben: den Godfather-Mythos.

• Bild-Atlas des Films  (zusammen mit Thomas Koebner)
  Erscheint als großformatiges Buch bei Reclam, voraussichtlich 2008. Mit kurzen Kommentaren sollen visuelle Motive aus signifikanten Beispielen der Filmgeschichte erläutert und diskutiert werden. Angestrebt ist ein neuer Zugang zur filmhistorischen Entwicklung, der in Bildern dem genuin filmischen Ausdruck nachspürt.
  
  
• Kino des Minimalismus (zusammen mit Bernd Kiefer und Josef Rauscher)
  
  

Buchpublikationen

geplant:
Der letzte Geisterhauch. Schriften zum Kino
Remscheid: Gardez!, erscheint 2009

Filmgenres: Film noir
Stuttgart: Reclam, erscheint 2008

Kino des Minimalismus
Hrsg. mit Bernd Kiefer und Josef Rauscher
Mainz: Bender 2008

erschienen (Auswahl):
1. Just be natural! Notate zur Schauspielkunst
Remscheid: Gardez! 2006

2. Nouvelle Vague
Hrsg. mit Bernd Kiefer, Thomas Klein und Marcus Stiglegger
Mainz: Bender 2006

3. Road Movies
Hrsg. mit Thomas Klein
Mainz: Bender 2006

4. Filmgenres: Western
Hrsg. mit Bernd Kiefer
2. Aufl. Stuttgart: Reclam 2006

5. Im Kino gewesen…Kritiken zum Film (1976-2001)
St. Augustin: Gardez! 2003

6. Zwischen Licht und Schatten. Essays zum Kino
St. Augustin: Gardez!, 2002

7. Otto Preminger
Hrsg. mit Rolf Aurich und Wolfgang Jacobsen
Berlin: Argon 1999

8. William Wyler
Hrsg. mit Wolfgang Jacobsen und Helga Belach
Berlin: Argon 1997

9. Erich von Stroheim
Hrsg. mit Wolfgang Jacobsen und Helga Belach
Berlin: Argon 1995

10. Wenders
Berlin: Volker Spieß 1991